说通俗点，是 【经典歌剧大串烧】，哈(hā)！ 但我打了五分。 我想，这个(zhè ge)作品，难就难在，为装起这(zhè)好些个经典，新作的盘子，也得够一流(yì liú)啊！这多少是要点能耐的！ 形式(xíng shì)上，虚幻为主，而每一幕都让(ràng)人惊叹，品味很高，很高雅。其中(qí zhōng)甚至有一段 国画氛围。最初，看到黑人(hēi rén)在中国风里唱欧洲经典歌剧，觉得(jué de)即惊喜，又惊吓得笑出声，但(dàn)排除中国人的视觉惯性后，再(zài)看，觉得并不突兀。 后续看到导演(dǎo yǎn)的访谈（附在后面），提及创作动机有(yǒu)在呼应 与歌剧诞生同时期的(de) 《牡丹亭》 时，这个略突兀的场景，也(yě)就更有说服力了。 甚至让人(rén)惊叹这些创作者的见识和品味！ 能(néng)在影院感受一个这么 另类的品类(pǐn lèi)（不是电影🎬 不是歌剧录播 不是纪录片）。真心(zhēn xīn)是难忘的体验！更何况，音乐动听，影院(yǐng yuàn)音效更是庞大震撼。 最后，关于这个“盘子(pán zi)”，我惊叹于故事讲述方式的巧妙(qiǎo miào)！让人把梦幻与现实最终联系(lián xì)在了一起，仿佛在表达一个：经典(jīng diǎn)艺术 就像哲学，无论各时代的(de)口味和形式如何变幻，精神的内核(nèi hé)都一样，且早早被经典 精炼的(de)揭示到位了。 而这种现实与虚幻(xū huàn)的对比，为歌剧经典故事中，或(huò)神话 或奇幻的情节，提供了合理(hé lǐ)的载体。 ——————— 这里引用下两位导演对(duì)这部电影🎬缘起的解释： 保罗·盖普·库科(kù kē)： 我们是从俄耳👂浦斯和欧律狄刻的(de)神话出发的，这正是歌剧历史上(shàng)最早的剧本之一。 我们希望以神话(shén huà)为起点，将它转化为当代语境(yǔ jìng)下的作品。神话本质上是让(ràng)我们尝试去理解那些难以理解事物(shì wù)的一种方式，比如说死亡。而在这个(zhè ge)故事里，是“爱💗比死亡更强大”。 俄耳👂(é ěr)浦斯试图将欧律狄刻从死亡中(zhōng)解救回来，带她回到人间。但这(zhè)是非常困难的，是不可能的(de)。最终，他当然失败了，因为人生与(yǔ)死亡是不可改变的。 我们一开始(kāi shǐ)就希望做一部融合不同艺术形式(xíng shì)的作品。其实这也正是歌剧最初(zuì chū)诞生时的理念——在17世纪初，确切(què qiè)地说是1600年前后，人们希望把(bǎ)所有艺术形式同时呈现在舞台上(shàng)。我们也想做同样的事情，只不过(zhǐ bù guò)是用今天的方式。所以我们希望(xī wàng)首先在音乐上融合多种形式。 这部电影🎬(diàn yǐng)的结构其实像是一部音乐剧，有些部分(bù fèn)是对白表演，而当主角开始歌唱(gē chàng)时，他们唱的是歌剧史上一些(yī xiē)最美的咏叹调，而这些咏叹调的歌词(gē cí)刚好又完美融入了电影🎬的叙事(xù shì)。所以音乐和故事之间是完全连贯(lián guàn)的。 这个想法最初是在阿曼的(de)皇家歌剧院做的一场演出中开始(kāi shǐ)的，那是这部作品的原型。后来(hòu lái)我们决定把它发展成一部电影🎬(diàn yǐng)，这样就能用一种全新的方式(fāng shì)去发现歌剧的魅力。 这不仅仅是(shì)一部歌剧，而是把歌剧的历史、情感(qíng gǎn)、最动人的咏叹调浓缩在一部电影🎬(diàn yǐng)中。这就是我们电影🎬的雄心。 大卫(dà wèi)·利弗莫尔： 事实上，这不是一部用来了解(liǎo jiě)歌剧世界🌍的“教育片”，绝对不是。我们讲述(jiǎng shù)的是一个与中国传统故事——《牡丹亭(mǔ dān tíng)》，来自中国江苏的汤显祖——非常接近的(de)故事！奇妙的是，1598年佛罗伦萨诞生了(le)歌剧，而就在1598年，汤显祖创作了(le)《牡丹亭》。这太不可思议了，是同一个年代、同一个(tóng yī gè)故事：人想要跨越生死的界限，进入(jìn rù)冥界，请求“把我的爱💗人还给我(wǒ)”。这种中西方之间的联结太惊人(jīng rén)了。我认为，这是所有人类共同的(de)渴望——无论男女，我们都希望理解死亡(sǐ wáng)的意义。而艺术虽然不能让我们(wǒ men)理解死亡，但能帮助我们接受它(tā)。我们需要接受人生的不确定性，而这种(zhè zhǒng)“疑问”正是我们生命的本质。 我还(hái)想回到“咏叹调”这个话题。咏叹调不仅仅是(shì)教育用途。我们选用了一些歌剧中(zhōng)最重要的咏叹调，不是为了教学，而是(ér shì)因为这些咏叹调本身对我们来说是(shì)叙事中最重要的组成部分。它是(shì)我们讲述故事的一种个人方式。我们(wǒ men)的电影🎬是一部“歌剧音乐剧”，我们使用(shǐ yòng)了音乐剧的形式，音乐部分用来表达(biǎo dá)重要的内心思想，就像古希腊悲剧(bēi jù)或传统戏剧一样。 亚里士多德早在2500年前(nián qián)就说过，一个故事的讲述方式(fāng shì)总是包含两个时间维度。第一个是对话(duì huà)，也就是行动的时间；这种时间属于(shǔ yú)我们当下的现实。而另一个维度(wéi dù)，是内心的时间，比如俄耳👂浦斯的(de)内心世界🌍，或本片中其他角色的内心(nèi xīn)。这个时间是不同的，是“抒情时间(shí jiān)”。在歌剧中，这种抒情时间就是咏叹调(yǒng tàn diào)；在古希腊悲剧中，它是抒情独白(dú bái)；在莎士比亚剧中，它也是独白。这种(zhè zhǒng)时间不是现实中的钟表时间，而是(ér shì)一种延展的时间。正因如此，在这部电影🎬(diàn yǐng)中我们需要咏叹调来表达角色的(de)内心世界🌍。